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Domingo, 11 de outubro de 2026 Tatuando a cultura pop em você!
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Mostra Internacional de Cinema de São Paulo 2026

Mostra Internacional de Cinema de São Paulo 2026
“A Margem do Rio”
Dirigido por Matheus Farias e Enock Carvalho
**AGUARDANDO PROGRAMAÇÃO**
*Evento com as presenças de Caique Copque, Ítalo Martins e dos diretores Matheus Farias, Enock Carvalho
Vencedor do Prêmio Especial do Júri no Festival de Locarno e dirigido por Matheus Farias e Enock Carvalho (dupla do premiado curta “Inabitável”), o drama queer “A Margem do Rio” é ambientado no Recife e traz em seu grande elenco Caique Copque, Ítalo Martins(Guerreiros do Sol), Robério Diógenes (O Agente Secreto), Carlos Francisco (O Agente Secreto), Renna Costa, Artia, Enio Cavalcante (Cangaço Novo) e Isis Broken (Apolo). Em outubro, a produção segue para sua estreia na América do Norte nos festivais de Chicagoe no NewFest, em Nova York e  filme participa da competição Première Brasil, do Festival do Rio. A estreia comercial no Brasil ocorrerá em 7 de janeiro de 2027. “A Margem do Rio” é uma coprodução internacional entre Brasil e Alemanha, realizada com apoio doFSA/Ancine, Funcultura e Projeto Paradiso, com distribuição da Vitrine Filmes.
SINOPSE
Izaquiel trabalha como auxiliar de serviços gerais no Recife, cidade entrecortada por rios e manguezais. À noite, ele se aventura perigosamente em busca de encontros secretos no mangue. Seu mundo vira de cabeça para baixo quando ele cruza o caminho deJeremias, um pescador intrigante e magnético. À medida que uma ameaça externa invade o lugar trazendo violência, Jeremias conduz Izaquiel numa jornada rumo às profundezas do coração do manguezal.

“Maria de Maria”
Dirigido por Luiza Shelling Tubaldini
“Maria de Maria” traz Nanda Costta no centro de um faroeste brasileiro, invertendo a lógica tradicionalmente masculina do gênero. O filme é dirigido por Luiza Shelling Tubaldini e leva para as telonas a agricultura familiar e a pluralidade do povo brasileiro.“Maria de Maria” é uma produção Filmland Internacional e conta com o apoio da Spcine e da Secretaria Municipal de Cultura e Economia Criativa de São Paulo através da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura. O filme participa da competição PremièreBrasil, do Festival do Rio.
SINOPSE
Brasil, 1940. Maria, uma jovem cangaceira, descobre que está grávida e, após o extermínio de seu bando, foge para o Centro-Oeste para dar à luz e recomeçar a vida. Ela entra no programa governamental Marcha para o Oeste, de Getúlio Vargas, que prometia30 hectares de terra a pequenos agricultores. Na primeira metade, a protagonista enfrenta a natureza selvagem — plantar é uma arte. Na segunda, o passado vem ao seu encontro, e ela precisará demonstrar toda a sua bravura indomável.

“O Filho da Puta”
Dirigido por Erica Maradona, Tania Anaya, Otto Guerra e Sávio Leite

MATERIAISE FICHA TÉCNICA
**AGUARDANDO PROGRAMAÇÃO**
*Eventos com as presenças dos diretores Otto Guerra, Erica Maradona, Tania Anaya e Sávio Leite, além de Matheus Nachtergaele, Gabriel Martins e Zora Santos, que fizeram as vozes originais, das produtoras Cissa Carvalho, TatianaMitre e Victória Kaminski, e de Daniela Menegotto, da Lança Filmes
 
Com direção de Otto Guerra,  Erica Maradona, que também assina a direção de arte; Tania Anaya (da coprodutora Anaya) e Sávio Leite, o longa-metragem de ficção “O Filho da Puta” foi vencedor do prêmio da O2 Pós no 16° Brasil Cine Mundi, que realizou as entregasde pós-produção do projeto. A animação mineira acompanha uma jornada de desilusão e redescoberta pelo interior de Minas Gerais. O projeto também integrou a Mostra Competitiva de Longas-Metragens Contrechamp do Festival Internacional de Cinema de Animação deAnnecy 2026, na França, e integra a competição Premiere Brasil do Festival do Rio.
SINOPSE
Nas entranhas de Minas Gerais funciona a Casa Rosa, famoso prostíbulo gerenciado pela mãe de Ismael, jovem conhecido por todos pelo apelido que dá título ao filme. No intuito de encontrar o pai que nunca conheceu, ele decide partir de sua pequena cidade nacompanhia de seu cachorro, Bacalhau. No decorrer da viagem, o protagonista se vê diante de situações que insistem em confrontá-lo com a própria realidade da qual tenta fugir.

“O Sertão das Nossas Memórias”
Dirigido por Lucia Murat

MATERIAISE FICHA TÉCNICA
*Evento com a presença de Lucia Murat
Com direção e roteiro de Lucia Murat (“Hora do Recreio”), “O Sertão das Nossas Memórias” é conduzido por conversas informais e por um vasto material de arquivo. O road movie acompanha a viagem de três ex-militantes na faixa dos 80 anos (a própria cineasta,Paulo Jabur e João Lopes Salgado) em um reencontro entre o Rio de Janeiro e o sertão baiano para resgatar a intimidade, as marcas e os reflexos democráticos de um dos episódios mais marcantes da história do país. O documentário é uma produção da Taiga Filmes,com distribuição da Imovision.
SINOPSE
“O Sertão das Nossas Memórias” é um road movie que percorre dois mil quilômetros, do Rio de Janeiro ao sertão da Bahia, para revisitar, com o auxílio de três sobreviventes, um massacre ocorrido durante a ditadura militar. À época, a repressão estava no encalçodo Capitão Carlos Lamarca, considerado o inimigo público número um do regime. Junto a Lamarca, também foi assassinado José Campos Barreto (Zequinha), morador da região e ex-líder de uma das poucas greves operárias registradas após o golpe militar. Após décadasde esquecimento e medo, as cidades marcadas pela tragédia realizam atualmente uma missa e uma romaria em homenagem a Lamarca e Zequinha, tornando o dia 17 de setembro, data dos assassinatos, feriado municipal nas duas principais localidades onde os fatos ocorreram.

“Feito Pipa”
Dirigido por Allan DebertonMATERIAISE FICHA TÉCNICA
**AGUARDANDO PROGRAMAÇÃO**
*Evento com as presenças de Allan Deberton, Teca Pereira, Lázaro Ramos e Yuri Gomes
Desde sua estreia na Berlinale, onde venceu o Urso de Cristal e o Grande Prêmio do Júri na mostra Generation Kplus, o longa-metragem “Feito Pipa”, dirigido por Allan Deberton e estrelado por Yuri Gomes, Teca Pereira e Lázaro Ramos, consolida uma das trajetóriasmais vitoriosas do cinema nacional em 2026. Consagrado no Festival de Gramado e escolhido para representar o Brasil na disputa por uma vaga no Oscar de Melhor Filme Internacional, o drama rodado no sertão do Ceará acompanha o dilema de um garoto criado comafeto pela avó diante da possibilidade de ir morar com o pai distante. Produzido pela Deberton Filmes e pela Biônica Filmes, o projeto acumula prêmios nos festivais de Cartagena e Guadalajara e chega às salas brasileiras com distribuição da Paris Filmes.
O filme conta com patrocínio do Nubank, produção associada da Mistika e apoio do Projeto Paradiso, por meio da Incubadora Paradiso. É uma realização com apoio da PNAB, PNAB Ceará, Governo do Ceará, BRDE, FSA, ANCINE e Ministério da Cultura. Vendas internacionaispela M-Appeal.
SINOPSE
Gugu é um menino de 12 anos apaixonado por futebol que vive com a avó Dilma, uma professora aposentada que o criou com liberdade, afeto, segurança e criatividade. A única exceção nessa rotina acolhedora é a relação com o pai, Batista, marcada por ausências,expectativas e afetos não ditos. Agora, Gugu enfrenta seu primeiro grande desafio ao encarar a possibilidade de ir morar com ele.

“Amadeo e o Hipotético Mundo Novo”
Dirigido por Brenda Lígia, Edu Felistoque e Everton AmorimMATERIAISE FICHA TÉCNICA
**AGUARDANDO PROGRAMAÇÃO**
*Eventos com a presença dos dubladores Jessica Miranda, Sérgio Menezes e da diretora Brenda Lígia
Com direção e roteiro de Brenda Lígia e Edu Felistoque e direção de arte do pernambucano Everton Amorim, o longa-metragem de animação brasileiro “Amadeo e o Hipotético Mundo Novo” chega aos cinemas em dezembro com distribuição da Downtown Filmes. Após fazersua estreia mundial no 28º Festival Internacional de Cinema de Xangai (SIFF) e passar pela Mostra Brasília no Festival de Brasília, a produção, que conta com patrocínio do BNDES e apoio da SECEC-DF via Lei Paulo Gustavo, reúne um expressivo elenco de vozesoriginais, incluindo Sérgio Menezes, Edmilson Filho, Naruna Costa, Paolla Oliveira, Antônio Fagundes, Mateus Solano, Tiago Abravanel, Adriana Lessa, Igor Cotrim, Dexter, Léa Garcia e Brenda Lígia.
SINOPSE
Amadeo é um jovem africano sensível e genial que inventa a câmera fotográfica antes dos europeus. O percurso de sua criação seria promissor se não tivesse ocorrido no Brasil do século XIX, o último país das Américas a abolir a escravidão. Em meio a esse contexto,Amadeo nutre uma paixão proibida por Linda, uma jovem idealista fascinada pela ciência e pela arte. Para aplacar as dores desse amor, o jovem cientista se dedica obstinadamente ao aperfeiçoamento de sua invenção.

“144 — Apocalipse Não”
Dirigido por João Paulo Cuenca
*Evento com as presenças de João Paulo Cuenca e Luís Urbano
O documentário “144 – Apocalipse Não” acompanha a jornada do escritor e cineasta J.P. Cuenca após se tornar alvo de 144 ações judiciais coordenadas por pastores evangélicos em virtude de um comentário satírico. Em busca de diálogo em meio às ameaças de morteda extrema-direita, Cuenca percorre 11 mil quilômetros por todas as regiões do país, entre cultos domésticos, clubes de tiro, rodeios e caminhões gospel, revelando um retrato vibrante e complexo de um Brasil em transe atravessado pelo fervor religioso e pelaruína ecológica.
SINOPSE
Após um tuíte satírico contra o ex-presidente Jair Bolsonaro e a Igreja Universal, o escritor J.P. Cuenca tornou-se alvo de 144 processos judiciais e milhares de ameaças de morte vindas da extrema-direita evangélica. Em busca de diálogo, o cineasta parte emuma viagem de 11 mil quilômetros por todas as regiões do país, percorrendo templos lotados, rodeios, festas alemãs, clubes de tiro, cultos domésticos e caminhões gospel. Entre ruína ecológica, fervor religioso e a iminência de um suposto apocalipse, o filmerevela um Brasil em transe que alcança uma apoteose de cor, música e fé. O que precisa acontecer na sua vida para você acreditar?

“Paraíso Semiárido”
Dirigido por Eduardo Escorel
*Evento com as presença de Eduardo Escorel
Dezessete anos após o lançamento de “O Tempo e o Lugar”, o documentário “Paraíso Semiárido” retoma a história do agricultor familiar e ex-militante Genivaldo Vieira da Silva, o Geno. Em 2007, o protagonista, com passagens marcantes pela Pastoral da Terra, peloMovimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST) e pelo Partido dos Trabalhadores (PT), declarou a intenção de deixar a cidade de Inhapi (AL) para se estabelecer em sua propriedade em Santa Brígida (BA), local que definia como o seu “paraíso”. O novo longa-metrageminvestiga os motivos pelos quais Geno não se mudou para a terra prometida, propondo uma reflexão íntima e investigativa sobre suas transformações políticas, suas escolhas ideológicas recentes e sua dimensão espiritual. Première mundial.
SINOPSE
Em 2007, durante as gravações do documentário “O Tempo e o Lugar”, Genivaldo Vieira da Silva, o Geno, ex-militante da Pastoral da Terra, do MST e do PT, declarou a intenção de se mudar em três anos de Inhapi (AL), onde sempre morou, para a propriedade em SantaBrígida (BA) que definia como o seu “paraíso”. Passados 17 anos, Genivaldo não havia se refugiado em sua terra prometida. O documentário Paraíso Semiárido busca compreender os motivos dessa permanência, investigando também a dimensão espiritual de Geno e asrazões de suas novas escolhas políticas.

“Tempoà Faca”
Dirigido por Diogo Oliveira
**AGUARDANDO PROGRAMAÇÃO**
Com direção de Diogo Oliveira e roteiro assinado por Ruy Guerra em parceria com o próprio diretor, o longa-metragem de ficção “Tempo à Faca” fez sua estreia mundial na Mostra Caleidoscópio do Festival de Brasília. Produzido pela Tem Dendê, em coprodução coma Risco Produções e com distribuição da Lança Filme, o trabalho propõe uma reflexão sobre a existência humana ao conduzir seus personagens a situações extremas, mergulhando nos silêncios que moldam as trajetórias individuais. Elenco: Agatha Moreira, JulioAdrião, Vertin Moura, Uiliana Lima, Irandhir Santos, Carlos Betão, Luiz Carlos Vasconcelos, Nina Andrade, Marcelo Flores, Everaldo Pontes, Jorge Baía, Vanessa Cunha e Lúcio TranchesI.
SINOPSE
Em duas jornadas misteriosas, Neta e Deodato são movidos pelo mesmo propósito: cumprir uma missão. Guiados pelo desejo de vingança e pela busca de um sentido para a vida, ambos seguem por caminhos capazes de transformar seus destinos. Ao longo do percurso,o encontro com figuras enigmáticas os colocará em situações limite, suscitando dilemas existenciais que convertem o longa-metragem em um autêntico western do absurdo.

“Cansei de Ser Galã”
Dirigido por Bento Marzo e Eduardo Ades
**CONSULTAR PROGRAMAÇÃO**
*Evento com a presença de Bento Marzo e Eduardo Ades
Com direção de Bento Marzo, filho do ator, e Eduardo Ades (diretor de “Torquato Neto — Todas as Horas do Fim”), o documentário “Cansei de ser galã” resgata a trajetória de Claudio Marzo, que estourou muito jovem na televisão brasileira. A partir de um arquivopessoal inédito e de depoimentos de nomes como Alexandra Marzo, Almir Sater, Betty Faria, Boni, Hugo Carvana (em imagens de arquivo), Maria Gladys, Regina Duarte, Stepan Nercessian e Tonico Pereira — além da narração de Sergio Guizé —, o longa-metragem revelauma faceta pouco conhecida do público: a de um homem inconformado, contestador e em permanente busca pela autenticidade de sua imagem artística.
SINOPSE
Muito jovem, Claudio Marzo estourou como galã de novelas. Seu arquivo pessoal inédito, junto com o depoimento de amigos, revelam, no entanto, uma faceta pouco conhecida do público. O homem inconformado e contestador, o ator em uma permanente busca pelaautenticidade de sua imagem.

“Tudo é Tempo”
Dirigido por Marcos Guttmann
**CONSULTAR PROGRAMAÇÃO**
*Evento com a presença de Marcos Guttmann
documentário com direção, roteiro e produção de Marcos Guttmann, “Tudo é Tempo” foi rodado ao longo de 20 anos, entre 2002 e 2022,  da primeira à terceira eleição de Lula, onde quatro brasileiros são acompanhados pelo diretor e acompanhamos as transformaçõesdo tempo em suas vidas, alterando suas convicções, amadurecendo suas contradições e transformando silenciosamente suas vidas. Esteve na Mostra Competitiva do Festival de Brasília.
SINOPSE
“Tudo é Tempo” acompanha quatro brasileiros entre 2002 e 2022, registrando o arco de suas vidas ao longo de duas décadas tendo como pano de fundo as três eleições de Lula como presidente do Brasil. Os personagens têm apenas uma característica em comum: votamtodos na mesma seção eleitoral. Com o passar dos anos, o Tempo surgiu como o principal tema do filme, reorganizando prioridades, aprofundando contradições e alterando, silenciosamente, a forma como enxergamos o mundo e a nós mesmos.

“Retorno a Buenos Aires”
Dirigido por Marco Bechis
**CONSULTAR PROGRAMAÇÃO**
Coprodução entre Brasil e Itália e concorrente ao Leão de Ouro na última edição do Festival de Cinema de Venez, “Retorno a Buenos Aires” é novo longa-metragem dirigido por Marco Bechis (“Alambrado”, “Hijos/Filhos”, “Terra Vermelha” e “Garage Olimpo”), que tambémassina o roteiro ao lado de Vijaya Bechis Boll. Estrelado pelo italiano Adriano Giannini, o filme reúne ainda os brasileiros Paula Cohen e Eduardo Hoy em papéis de destaque, além das atrizes argentinas Ana Celentano, Vero Gerez e Olivia Nuss. Com três mesesde pré-produção e quatro semanas de filmagens no Brasil, realizadas em Porto Alegre e mais três semanas em Turim, no Norte da Itália, o projeto também consolida a atuação internacional da produtora brasiliense 34 Filmes e a parceria com André Ristum, que jácolaborou em diversos projetos anteriores. O filme teve participação destacada de técnicos brasileiros, entre os quais a direção de arte de Eduardo Antunes, a produção de elenco de Alessandra Tosi, o figurino de Coca Serpa, a produção executiva de André Ristume Patrick de Jongh e o line producer Beto Rodrigues. A coprodução entre Brasil e Itália reúne a 34 Filmes e as italianas Fandango, 39Films, Karta Film e Rai Cinema.
SINOPSE
Buenos Aires, 2008. Depois de trinta e três anos vividos na Itália, Mariano Guerra retorna à Argentina para depor no julgamento dos ex-militares que o sequestraram, torturaram e escravizaram durante a ditadura militar. O retorno a Buenos Aires o obriga a confrontar-secom o que significa ter permanecido vivo.

“Yellow Cake”
Dirigido por Marco Bechis

**CONSULTAR PROGRAMAÇÃO**
Dirigido por Tiago Melo (“Azougue Nazaré”) e estrelado por Rejane Faria (“Marte Um”) e Tânia Maria (“O Agente Secreto”), o longa-metragem de ficção científica “Yellow Cake” teve trajetória internacional com première mundial no Festival de Rotterdam e seleçõespara eventos de prestígio como o Sitges Film Festival e o Olhar de Cinema. A produção acompanha a cientista nuclear Rúbia Ribeiro (Rejane Faria) em um experimento secreto com urânio ao lado de uma equipe internacional de pesquisadores, visando a erradicaçãodo mosquito Aedes aegypti. Produzido pela Lucinda Filmes, Urânio Filmes e Jaraguá Produções, com coprodução da Cinemascópio e distribuição da Olhar Filmes, o projeto foi realizado com recursos do Fundo Setorial do Audiovisual, do Funcultura, Sic Recife e LeiPaulo Gustavo, e conta com premiação do edital do BNDES para distribuição, além de recursos do Funcultura também para comercialização.
SINOPSE
Na cidade de Picuí, no sertão da Paraíba, um grupo de cientistas tenta erradicar o mortal mosquito Aedes aegypti — transmissor da dengue — por meio de um experimento secreto intitulado Yellow Cake. Utilizando o urânio extraído da região, o projeto pretendeesterilizar os mosquitos e assim conter a disseminação da doença. A física nuclear Rúbia Ribeiro (Rejane Faria) integra o experimento.

“No Passo da Cobra”
dirigido por Estêvão Ciavatta Pantoja
MATERIAISPARA A IMPRENSA 

**CONSULTAR PROGRAMAÇÃO**

Uma queda durante uma cavalgada. Um instante capaz de dividir a vida entre o antes e o depois. Em novembro de 2008, aos 40 anos, o cineasta Estêvão Ciavatta Pantoja sofreu um acidente que o deixou tetraplégico. Após um longo processo de reabilitação, recuperou os movimentos e passou a reconstruir sua relação com o próprio corpo, com o tempo e com a vida. Essatrajetória, marcada por desafios, descobertas e novas possibilidades, chega às telas em “No Passo da Cobra”, documentário autobiográfico original Aquarius. Com 85 minutos de duração, o longa acompanha a jornada de Estêvãoem seu processo de regeneração após o acidente e parte de sua experiência pessoal para investigar como é possível transformar momentos de sofrimento em um processo de reconexão com a vida. Entre memórias, encontros e reflexões, o filme aborda identidade, corpo,tempo e as diferentes formas encontradas para seguir adiante depois de uma ruptura.
SINOPSE
No Passo da Cobra é um documentário autobiográfico que acompanha a jornada do cineasta Estêvão Ciavatta Pantoja em seu processo de regeneração após a queda de um cavalo que o deixou tetraplégico. O filme parte de sua experiência pessoal para investigar comoé possível transformar experiências de sofrimento em um processo virtuoso de reconexão com a vida.
Escrito por

Faustino Neto- O Nerd Tatuado Editor geral, editor de vídeo, fundador Ocupação: Empresário, blogueiro , youtuber, social mídia, fotógrafo, colecionador. Base de operações: Arapiraca/Alagoas Ações Nerd: Livros, Games, RPG, HQ, cinema, STAR WARS, colecionáveis, fotos , tatuagem, Simpsons, breanking bad, Game of thrones e outras series Poderes mutantes: Ter lag quando estou conversando Viaja sem sair do lugar

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